"All'ovile" - Genèse d'un chef-d'œuvre

Le chef-d'œuvre "All'ovile" (1892), dans lequel Segantini se penche sur l'effet magique de la lumière des lanternes dans un espace clos, est au centre de l'exposition temporaire. Le peintre réussit magistralement à rendre les vibrations de la lumière par des traits juxtaposés de couleurs pures et par l'utilisation de poudre d'or. D'autres œuvres exposées, comme les dessins "I miei modelli" (1890) et "All'arcolaio" (1891-93), montrent que le motif de la lumière des lanternes, avec ses qualités symboliques, a durablement inspiré l'artiste. Ce groupe d'œuvres est confronté à deux chefs-d'œuvre de sa propre collection, le tableau et le dessin intitulé "Ritorno all'ovile". Si la lumière de la lanterne à l'intérieur de l'étable est un symbole de chaleur et de sécurité, Segantini montre ici un extérieur dominé par la lumière froide et inhospitalière du crépuscule d'automne. L'atmosphère de tristesse et de résignation est renforcée par la position courbée de la bergère fatiguée qui revient de son travail.